現代アートギャラリー「ICHION CONTEMPORARY」（大阪・東梅田）にて、 2026年6月30日（火）から8月1日（土）まで、横溝美由紀の個展「Landscape 水の記憶 交差する視線」を開催いたします。 また、プレビューイベントとして6月27日（土）に横溝美由紀による公開制作・レセプションを予定しております。
アート流通サポート合同会社（所在地：大阪府大阪市北区野崎町、代表社員：上 一音）が運営する現代アートギャラリー 「ICHION CONTEMPORARY（イチオン コンテンポラリー）」 にて、横溝美由紀の個展 「Landscape 水の記憶 交差する視線」 を、2026年6月30日（火）から8月1日（土）まで開催いたします。
横溝美由紀は1990年代より、プラスチックなどの身近な人工物を用い、時間、空間、光を重要な要素とするミニマルなインスタレーションを国内外で発表してきました。近年は、インスタレーションとカンヴァスによる平面作品を組み合わせ、展示空間との関係のなかで、自身の心象風景を立ち上げる試みを展開しています。
横溝が「彫刻としての絵画」と位置づける平面作品では、絵筆を用いず、油絵具を施した糸をカンヴァス上で弾くことで、画面に線の軌跡を刻み込みます。絵具の飛沫や盛り上がり、かすれ、ずれといった偶然性を含むその線は、絵画を平面上のイメージとしてだけでなく、現実空間に存在する物質として、また身体的な行為の痕跡として浮かび上がらせます。
横溝はICHION CONTEMPORARYを訪れた際、大阪の都心にありながら、ビルの間に挟まれた細長い建築に、かつての長屋の面影と、水都としての大阪の記憶を重ね合わせました。各階に差し込む自然光が澱み、滞留し、刻々と表情を変える場において、横溝は「見えるもの」と「見えないもの」の領域を行き来しながら、空間、光、線、記憶の交差する一瞬の光景を生み出します。
本展における横溝美由紀の新たな実践を、この機会にぜひご高覧ください。
ランドスケープとは単なる景色や風景だけでなく、空間を構成する状況や環境、その場が持つ物語までを含んだ、さまざまな視点のことです。具体的な風景や特定の場を描き出すのではなく、世界の断片を集めて、それらをどのように解釈し、どのように設計するかを問う思考そのものです。ちょうどそれは夜空に散らばる星々に線を繋ぎ、星座として編み直してみる、そんな細やかな試みでもあります。
大阪の都心、ビルの間に挟まれた極めて細長い空間。そこにかつての長屋の面影がふと重なりました。縦へと伸びる建築の中で、各階に差し込む自然光は、澱み、滞留しながら刻々と表情を変え、静謐な光景を見せます。光へと連なる階段は、高層ビルが立ち並ぶ現代の風景と共に空へ向かい、同時に、かつて水都と呼ばれた街の深い水の記憶へと降りていくようです。
不確かで壊れやすく、微かでありながら、確かに存在するもの。
捉えがたく、掴みきれない、見失いそうなほど、気づきにくいもの。
私は、そうしたものに強く惹きつけられます。
「見えるもの」と「見えないもの」その領域を行き来しながら、それぞれの作品は自律し、と同時に互いに緩やかに繋がり、観る人と新たな関係を築いていく。それは、まだ見ぬ地平のその先を読み解こうとする視線のようなものかもしれません。
視覚はとても不確かであいまいなものです。
しかし「視る」ことの不確実性こそが、表現の可能性そのものだと思うのです。
そこでしか立ち現れることができない、一瞬の光景のために。
横溝美由紀
【展覧会概要】
タイトル：
Landscape 水の記憶 交差する視線
会場：
ICHION CONTEMPORARY
〒530-0055 大阪府大阪市北区野崎町9-7
会期：
2026年6月30日（火）～8月1日（土）
開館時間：
11:00～18:00
※最終入場17:30
休館日：
日・月・祝日
入場料：
無料
【プレビューイベント】
本展覧会のプレビューイベントとして、6月27日（土）に作家・横溝美由紀を迎え、
ICHION CONTEMPORARY5階テラスにてレセプションを開催いたします。
また、同日14:00より、同会場にて横溝による公開制作も予定しております。
横溝美由紀
東京都生まれ。多摩美術大学彫刻科卒業。文化庁派遣芸術家在外研修員。
1990年代からプラスチックなど身近にある人工物を使い、時間と空間、光を重視したミニマルなインスタレーションを国内外で発表する。近年はインスタレーションを平面に置き換えたキャンバス作品とインスタレーションを組み合わせた新たな風景の創出を試みている。
主な展示に、「criterium 37」水戸芸術館（1998年）、「プラスティックの時代」埼玉県立近代美術館（2000年）、「傾く小屋」東京都現代美術館（2002年）、「盗まれた自然」川村記念美術館（2003年）、「未来への回路―日本の新世代アーティスト」国際交流基金（2004−19年）、「Landscape – やわらかな地平のその先に」ポーラミュージアムアネックス（2021年）、「ABSTRACTION 抽象絵画の覚醒と展開 セザンヌ、フォーヴィスム、キュビスムから現代へ」アーティゾン美術館（2023年）などがある。
【主な個展】
2025
「landscape — スクイムスビキク」千總ギャラリー gallery2（京都）
「Timeless Dialogue — Miyuki Yokomizo+Oriental Art」大塚美術（東京）
2023
「invisibility」銀座 蔦屋書店（東京）
「still water」GALLERY麟（東京）
「Shadow」Gallery Lee & Bae（釜山、韓国）
2022
「Visible / Invisible」Double Square Gallery（台北、台湾）
「7lines－Yokomizo Miyuki」77gallery（東京）
「横溝美由紀 MIYUKI YOKOMIZO」森岡書店（東京）
2021
「Landscape－柔らかな地平のその先に」ポーラミュージアムアネックス（東京）
「Landscape－光の集積」MARUEIDO JAPAN（東京）
「Yokomizo Miyuki－Canvas works」GALLERY麟（東京）
「Yokomizo Miyuki」B. B. ART（台南、台湾）
2020
「untitled 2020」MARUEIDO JAPAN（東京）
「between the lines」GALLERY麟（東京）
2019
「invisibility 2005→2019」MARUEIDO JAPAN（東京）
「Yokomizo Miyuki」engawa KYOTO（京都）
「untitled, 2007–2019」ART OFFICE OZASA（京都）
2018
「crossing points－A Scene of Light」MARUEIDO JAPAN（東京）
「crossing points－線が織りなす宇宙」GALLERY麟（東京）
「crossing points－red cage」ART OFFICE OZASA（京都）
「空形」Art Issue Projects（台北）
「MIYUKI YOKOMIZO」Noblesse Collection（ソウル、韓国）
2017
「synchronicity」18th Street Arts Center（ロサンゼルス、アメリカ）
「光の箱／グリッド」Operation Table〈QMAC〉（福岡）
「集積・」GALLERY麟（東京）
2016
「集積・」ozasakyoto（京都）
2015
「DWELL」ozasahayashi_kyoto（京都）
「in red」77gallery（東京）
2005
「invisibility」Galerie Aube（京都）
2002
「Please Wash Away」Snug Harbor Cultural Center（ニューヨーク）
2001
「Blue-Sky, Air, Empty」パークタワーギャラリー（東京）
2000
「休息の光景」セゾンアートプログラム（東京）
「Respite of Light」Za Gallery（東京）
「Please Wash Away」Za Gallery（神奈川）
1999
「Green Wander from Place to Place」双Gallery（東京）
1998
「Criterium37」水戸芸術館（茨城）
1997
「Please Wash Away」Gallery Q（東京）
「Tranquility」赤城高原ギャラリーMOVE（群馬）
1995
「Bath Room」Gallery Q（東京）
【主なグループ展】
2025
「BLOOMING TOWARDS THE SKY」ポーラミュージアムアネックス（東京）
「吉光・片羽」InART Space（台南）
「Minimal・Illusions」東川町せんとぴゅあⅠギャラリー２（北海道）
2024
「Material Metamorphosis」Double Square Gallery（台北）
「Fall 2024」鎌倉画廊（神奈川）
「Place in my heart」ポーラミュージアムアネックス（東京）
2023
「ABSTRACTION抽象絵画の覚醒と展開 セザンヌ、フォーヴィスム、キュビスムから現代へ」アーティゾン美術館（東京）
「Intersections of Abstraction」Mulan Gallery（シンガポール）
「quinque」MARUEIDO JAPAN（東京）
「Plastic Revives」ポーラミュージアムアネックス（東京）
2022
「福本潮子・横溝美由紀 二人展 －In Between－」桃青京都ギャラリー（京都）
「白と黒－光と影」高島屋美術画廊（東京、京都、大阪、名古屋）
「Spring is around the corner」ポーラミュージアムアネックス（東京）
2021
「Re: Diffusion」MARUEIDO JAPAN（東京）
「VACUUM 空色（からいろ）の部屋」Operation Table〈QMAC〉（福岡）
2020
「平面と立体－共鳴するノスタルジア」高島屋美術画廊（東京、京都、大阪、名古屋）
2019
「Miyuki Yokomizo & Shingo Francis」Gallery Lee & Bae（釜山）
「夢伴」桂花の舎（神奈川）
「眼福」MARUEIDO JAPAN（東京）
2004−19
「未来への回路－日本の新世代アーティスト」（世界巡回展）
2018
「Bae Sang-sun and Miyuki Yokomizo : Circle of Life」Gallery Lee & Bae（釜山）
「DIFFUSION」MARUEIDO JAPAN（東京）
2017
「クインテットIII」東郷青児記念 損保ジャパン日本興亜美術館（東京）
2015
「浮游する表象」ozasahayashi_project（京都）
「INAUGURAL EXHIBITION」ozasahayashi_kyoto（京都）
「Forest of Exponentials」Paul Loya Gallery（ロサンゼルス）
2013
「FACE 2013 損保ジャパン美術賞展」損保ジャパン東郷青児記念美術館（東京）
「KYOTO STUDIO」京都市立芸術大学ギャラリー@KCUA（京都）
「KYOTO OPEN STUDIO 2013」A.S.K（京都）
2012
「六甲ミーツアート 2012」六甲山ホテル（兵庫）
「KYOTO OPEN STUDIO 2012」A.S.K（京都）
2011
「京都アペルト」A.S.K（京都）
「マルチプル multiple」prinz（京都）
「手術台の上の花とドラゴン」Operation Table〈QMAC〉（福岡）
2010
「探索者 石井厚生 退職記念展」多摩美術大学美術館（東京）
2008
「Mediations Biennale」MONA INNER SPACES（ポズナン、ポーランド）
「CAMOUFLASH / Disappearing in Art」UNOACTU（ドレスデン、ドイツ）
2007
「International Artists Meeting」パティオ・アート・センター（ウッジ、ポーランド）
「Remembrance of things passing」海岸通ギャラリーCASO（大阪）
2006
「DOMANI『明日を担う美術家たち』」損保ジャパン東郷青児記念美術館（東京）
2005
「Ma」Nac Gallery（ノヴァーラ、イタリア）
2004
「自然との会話」国際芸術センター青森（青森）
「Château De La Napoule」（マンドリュー・ラ・ナプール、フランス）
2003
「Bodies+Space」Taipei Artist Village（台北、台湾）
「盗まれた自然」DIC 川村記念美術館（千葉）
2002
「傾く小屋 美術家たちの証言 since9.11」東京都現代美術館（東京）
「D.U.M.B.O Art Under the Bridge Festival」（ニューヨーク）
「Art front / Waterfront－Site-Ations」Snug Harbor Cultural Center（ニューヨーク）
2001
「Noriki Tokuda and Miyuki Yokomizo」CAS Contemporary Art and Spirits（大阪）
2000
「プラスチックの時代、ART AND DESIGN」埼玉県立近代美術館（埼玉）
1998
「閉じているという意識－The Consciousness of the Inside」ギャラリー日鉱（東京）
「様々な眼’97」かわさきIBM市民文化ギャラリー（神奈川）
1995
「The Whole Heart－1995」Gallery Q（東京）
【アーティスト・イン・レジデンス】
2017
18th Street Arts Center（ロサンゼルス）
2005
International Research Center for the Arts（京都）
2004
Chateau De La Napoule（マンドリュー・ラ・ナプール）
国際芸術センター青森（青森）
2003
Taipei Artist Village（台北）
2001–02
Snug Harbor Cultural Center（ニューヨーク）
【コレクション】
TODA BUILDING（東京）
虎ノ門ヒルズレジデンシャルタワー（東京）
羽田空港国際線JALファーストクラスラウンジ（東京）
フォーシーズンズホテル（京都）
島津製作所本社ビル（京都）
ザ・リッツ・カールトン京都（京都）
パレスホテル東京（東京）
大本型 Domain（香港）
スカパー東京メディアセンター（東京）
麻布第一マンションズ六本木（東京）
関西医科大学附属枚方病院（大阪）
国際交流基金
「芸術が奏でる感性の波⻑が、⼀つの⾳のように⼈々の⼼に響き、新たな⽂化の波を⽣み出す」
というコンセプトを掲げ、⼤阪を拠点にアジアと世界を繋ぐ⽂化交流の拠点を⽬指し、ICHION CONTEMPORARY は⼤阪の東梅⽥の地で活動を続けています。
当ギャラリーは、⽇本、特に⼤阪・関⻄の前衛芸術が勃興した時代のアーティストたちに注⽬し、その⾰新性と⽂化的価値にスポットライトを当てることで、世界的な評価の向上を⽬指しています。戦後のアメリカでの抽象表現主義、フランスでのアンフォルメル運動に並ぶように、⽇本では具体派やモノ派といった東アジアでは⾰新的な美術運動が巻き起こりました。中でも具体美術は、伝統的な美術の枠組みに捉われず、「純粋なる創造」を追求した先鋭的な表現運動として際⽴ちました。その⾰新性は、戦後⽇本の美術の⽅向性を⼤きく変えるだけでなく、東アジア全体のモダンアートに⼤きな⾜跡を残しました。具体美術の特異な精神は、現代社会においても新たな価値を創造する手がかりとなっており、過去と未来を結ぶ架け橋として重要な役割を果たしています。
我々ICHION CONTEMPORARY にとって、⼤阪・関⻄という地で⽣まれ育った前衛芸術の精神を未来に繋ぐことは次世代への責任であると考えています。
また、ICHION CONTEMPORARY は、海外のギャラリーや美術館とのネットワークを活かし、⽇本と世界とを結ぶアート交流の架け橋としての役割も果たしています。展覧会や国際的なアートフェアはもちろんのこと、国内外のプライベートミュージアムやギャラリーとも連携し、「アートの交換留学」を行うことで、アートが持つ可能性をさらに拡⼤させ、⼤阪を起点とした国際的な⽂化対話を推進していきます。
さらに、ICHION CONTEMPORARYで若⼿アーティストがその才能を最⼤限に発揮し、国際的に活躍できる環境を整えていきます。⼤阪・関⻄という地域が持つ豊かな歴史と⽂化の⼒を最⼤限に引き出し、芸術がもたらす社会的・経済的な波効果を通じて、次世代へ繋がる⽂化交流のプラットフォームとして成⻑していきます。
アート流通サポート合同会社
ギャラリー「ICHION CONTEMPORARY」の運営（作家選定、展覧会の企画・開催、アートフェア出展、作品管理など）、美術品の買取り・販売、アーティストマネジメント等を行なっています。美術品はコンテンポラリーアートを取り扱っております。
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アート流通サポート合同会社
ICHION CONTEMPORARY
Tel: 06-6364-1111
Email：info@ichion-contemporary.com
